Um Werke im eigenen Kurs zu nutzen, müssen diese entsprechend von Urheber*innen frei gegeben werden.  Die folgenden und in der Kultur implementierten  Lizenzmodelle setzen auf das Urheberrecht auf, d.h., dass  diese den Nutzenden bestimmte Rechte zur Nutzung einräumen.

• Für Werke künstlerischer Art existieren eigene Lizenzmodelle, wie die Lizenz Freie Kunst. Diese ermöglicht, Kunstwerke uneingeschränkt zu kopieren, zu verbreiten oder zu verändern – in voller Berücksichtigung der allgemeinen Urheberrechte. Ziel ist es, den Zugang zur Kunst zu ermöglichen.
• OpenGLAM steht für Institutionen, die ihre Werke öffentlich frei zugänglich machen – weltweit. GLAM ist die Abkürzung für "galleries, libraries, archives and museums". Die Initative OpenGLAM wird von der Wikimedia Foundation, Creative Commons und weiteren Partnern unterstützt.
• Im Bildungsbereich haben sich die Creative-Commons-Lizenzen durchgesetzt. Als  "Freie Lizenz" zählen hier die Modelle CC0, CC BY und CC BY SA.
• Für Software wurden eigene Lizenzmodelle    entwickelt, die speziell auf die Bedarfe der (Weiter-)Entwicklung von Quellcodes abgestimmt wurden. Eine Übersicht über die Vielzahl und Kombinationsmöglichkeiten der Lizenzen finden Sie in der Handlungsanleitung Freie Software.

Viele Museen veröffentlichen ihre Sammlungen und Ausstellungen im digitalen Format, um Interessierten immer und überall virtuell Zugang zu den Werken zu gewähren.  Dies ermöglicht zum einen Menschen, die nicht zu dem Museum reisen können, einen Besuch aus der Ferne, und zum anderen die intensive Auseinandersetzung mit dem Werk oder Ausschnitten davon.

 Das an der Universtät Freiburg angesiedelte Projekt „Freiburger Akademie für Museums-, Ausstellungs- und Sammlungswissen (FRAMAS)“ hat zum Ziel, ein modular strukturiertes Weiterbildungsangebot für Beschäftigte in Museen, Sammlungen und Galerien sowie in deren kaufmännischem, logistischem und versicherungstechnischem Umfeld zu entwickeln. 

 Wie reagieren Museen in der Coronakrise und auf die Schließung der Häuser und wie es gelingt, dass sie trotzdem handlungsfähig bleiben. Als Antwort wurden Linklisten zu Übersichten digitaler Aktionen als Inspirationsquellen bzw. Best-Practice Beispiele sowie Leitfragen zur Entwicklung einer digitalen Strategie zur Verfügung gestellt. 

Alle Informationen finden Sie hier.

In dem Video stellt Sonja Borski für die #OERcamp-Webtalks im Frühjahr 2020 viele Quellen vor, die unter einer freien Lizenz zur Verfügung stehen.

Inklusive kunst- und museumspädagogische Angebote für blinde und sehbehinderte Menschen im Antikenmuseum der Universität Leipzig wurden in dem Lehr-Lern-Projekt »Museum für Alle« der Institute für Klassische Archäologie und Kunstpädagogik entwickelt und praktisch umgesetzt. Hierzu wurde die Dauerausstellung multimedial überarbeitet.  Ziel war es u.a. den angestrebten Wissenstransfer für alle zu ermöglichen. Das Poster "Zum Greifen nah" vermittelt einen Eindruck über die Konzeption der inklusiven Neugestaltung.

Die Berlinische Galerie entwickelte in enger Kooperation mit dem  Deutschen Blinden- und Sehbehindertenverband (DBSV) und dem Landesmuseum für Moderne Kunst, Fotografie und Architektur die Dauerausstellung „Kunst in Berlin 1880–1980“ für blinde und seheingeschränkte Besucher*innen.  Ziel ist es, Kunst mit mehreren Sinnen zu erleben.  Dabei gilt es, Ausstellungsstücke auch als Tastmodelle oder Audiodateien für das eigene Smartphone  anzubieten.

Aus den Erfahrungen werden Richtlinien und Empfehlungen für die Entwicklung von barrierefreien Maßnahmen erstellt und anderen Museen und Kultureinrichtungen zur Verfügung gestellt.  Das Projekt wird von der Senatsverwaltung für Kultur und Europa unterstützt und von der Aktion Mensch gefördert. 

• Projektdokumentation 
• Herstellung der Tastmodelle – Vorgehen und Erfahrungen

Die Wissenslandkarte vermittelt anschaulich die Verbindung von van Goghs Werken zu seinen jeweiligen  Aufenthaltsorten. Hier können Sie  seine Spuren verfolgen.

Kreative Unterrichtsgestaltung und Praxisimpulse für  Bildungslandschaften  und Schule stehen im Fokus der Podcast-Reihe "hörBAR", produziert von Kreativ Potentiale entfalten in NRW. Ziel ist es, kreative Potenziale hör-bar zu gestalten und kreative Prozesse anzuregen. Hierzu erzählen Akteur*innen aus ihrem Bildungsalltag und zeichnen so aus verschiedenen Perspektiven ein Bild ihrer eigenen künstlerischen Arbeit.

Die Gespräche finden im Rahmen des Landesprogrammes "Kreativ Potentiale entfalten NRW" statt.

Den Podcast hörBAR können Sie hier hören.

In dem Podcast Kulturkapital, der namentlich "kulturelles Kapital = Bildung" meint, unterhält sich Tine Nowak mit Menschen, die einen Medienbezug haben, aus den Perspektiven der Kultur, Medien und Wissenschaft. Folgende Schwerpunkte haben sich bislang herausgebildet:

1. Identität – Kultur – Gesellschaft (z.B. Queere Ritter)
2. Museum & Kulturelles Erbe (z.B. Unterwegs im Computermuseum)
3. Medienpädagogik & Medienprojekte (z.B. Jugend hackt)
4. Lernen & Bildung (z.B. Menschen verbessern)
5. Schrift & Zeichen ( z.B. Sketchnotes)
6. Medienforschung (z.B. Vom Forschen mit Grounded Theory)
7. Medienkunst & Medienkultur (z.B. Stadt Netz Kunst)
8. Specials (z.B. Buchmesse für Anfänger)

Die einzelnen Podcast-Folgen gibt es zum Durchstöbern aufgelistet unter EPISODEN.

CC BY SA 3.0  by Tine Nowak für  Kulturkapital.

Arts Ed NJ aus dem US-Bundestaat New Jersey stellt eine  Liste mit Ressourcen, Tools und Lehrmitteln für die kulturelle Bildung online zur Verfügung. Mit deren Hilfe können online-basierte Lehr- und Lernangebote realisiert werden.  Die  Angebote bedienen die Sparten Musik, Bildende Kunst, Theater und Tanz, sowie  für  lehrende Künstler.

Das englischsprachige Angebot finden Sie hier. 

Einen Kurs in Präsenz oder online barrierefrei zu planen und durchzuführen, erfordert die Auseinandersetzung mit den verschiedenen Beeinträchtigungen der Beteiligten, den  Hilfsmitteln und Anwendungen. Letztgenannte ermöglichen die Teilhabe beeinträchtigter Personen sowohl als Lehrende wie auch als Lernende. Ziel dieser Dossierfolge ist es, Anregungen und Handreichungen zur Inklusion in der Erwachsenenbildung zu geben. In diesem Sinne finden Sie hier u.a. Checklisten für barrierefreie Veranstaltungsräume, digitale Videokonferenztools und ihre Möglichkeiten, die Präsentation und Dokumentation sowie ausgewählte Anlaufstellen für weitere Informationen.